Mit Mel Gibson, Gene Kelly und Ron Howard in den Hauptrollen ist dieses historische Epos einer der bezauberndsten Filme aller Zeiten. Die schauspielerischen Leistungen sind hervorragend, und die Regie ist hervorragend. Die weitläufigen Landschaften und fesselnden Charaktere fesseln den Zuschauer an den Bildschirm. Für ein noch spannenderes Erlebnis sollten Sie den Film in 3D sehen.
Mel Gibson
Mel Gibson hat als William Wallace, der schottische Anführer, der die englische Armee in der Schlacht von Bannockburn besiegte, Geschichte geschrieben. Gibson ist bekannt für seine Arbeiten im Bereich der historischen Fiktion und hat für seine Werke mehrere Oscars gewonnen. Seine Karriere erstreckt sich über mehr als vier Jahrzehnte, und er ist weiterhin in einer Vielzahl von Rollen zu sehen.
Trotz seines beruflichen Erfolges hat Mel Gibson mit Alkohol- und Drogensucht zu kämpfen gehabt. Im Jahr 2006 bekannte er sich zu einer Anklage wegen Trunkenheit am Steuer und erhielt eine dreijährige Bewährungsstrafe. Später entschuldigte er sich für seine “unangemessenen Bemerkungen” über Menschen jüdischer Abstammung und unterzog sich einem zehnjährigen Hollywood-Blackout. Mit aktuellen Filmen wie Lethal Weapon 5 (2016) feierte Gibson jedoch ein Comeback und wurde für den Oscar nominiert.
Während viele Menschen Gibsons Leistung in Braveheart gelobt haben, haben Kritiker Bedenken hinsichtlich der historischen Genauigkeit des Films geäußert. Mel Gibson gab zu, dass er einige historische Details des Films verändert hat, um ihn realistischer zu gestalten. Einige Historiker behaupten, dass die Geschichte über Edwards Sexualität größtenteils von seinen Feinden erfunden wurde, um ihn sympathischer erscheinen zu lassen.
In dem Film spielt Gibson einen Mann, der die Gabe hat, die Gedanken von Frauen zu lesen. In seiner Rolle als männlicher Werbefachmann testet er versehentlich ein weibliches Produkt und stellt fest, dass er ihre Gedanken lesen kann. Dadurch macht er sich bei vielen seiner weiblichen Kollegen unbeliebt. Nachdem er dies erfahren hat, beschließt er, sein Verhalten und seine Einstellung gegenüber Frauen zu ändern.
Gene Kelly
Ein neuer Film mit Chris Evans in der Hauptrolle des legendären Filmstars Gene Kelly ist in Arbeit. Der noch unbetitelte Film basiert auf Evans’ eigener Idee, die sich um einen 12-jährigen Jungen dreht, der 1952 auf dem MGM-Gelände arbeitet und sich einbildet, mit Kelly befreundet zu sein. Produziert wird er von Rian Johnsons T-Street Productions, dem dreifach für den Academy Award nominierten John Logan und dem Produzenten Ram Bergman.
Während Kelly vor allem für seine Rolle in Braveheart bekannt ist, hat er auch als Regisseur und Choreograph bei Filmen mitgewirkt. Er war Co-Regisseur des Klassikers Ziegfeld Follies (1946) und Co-Choreograph der klassischen Tanzszene in Pilot No. 5. Er war ein Pionier, wenn es darum ging, Ballett auf die Leinwand zu bringen, und erhielt im Laufe der Jahre viele Auszeichnungen. Im Jahr 1999 wurde er vom American Film Institute zur fünfzehntgrößten männlichen Filmlegende der Geschichte ernannt.
Kelly suchte nach Drehorten für den Film in Schottland, wo er in der Stadt Edinburgh eine Auszeichnung erhielt. Zu dieser Zeit befand sich das Genre des Filmmusicals im Niedergang. MGM glaubte nicht mehr daran. Im Gegensatz zu seinem Vorgänger, Ein Amerikaner in Paris (1951), wurde Braveheart nicht vor Ort gedreht. Außerdem war Schottland für sein Terrain und sein schlechtes Wetter berüchtigt.
Kelly war nicht nur ein Filmstar, sondern auch ein begabter Tänzer. In seinen Darbietungen kombinierte er klassische Balletttechnik mit sportlichem Stil. Er schuf einige der aufregendsten und innovativsten Tanznummern aller Zeiten. Er verwendete sogar ungewöhnliche Kamerawinkel, um die Geschichte des Films visuell zu vermitteln.
Trotz des großen Beifalls hat der Film einige Schwächen. Er ist zwar technisch versiert und visuell atemberaubend, aber er ist auch voller Homophobie und Frauenfeindlichkeit. Dennoch ist er zu einem Wahrzeichen des Hollywood der 1990er Jahre geworden. Seine weitreichenden Ambitionen und seine talentierten Schauspieler machten ihn zu seiner Zeit zu einem beliebten Film.
Ron Howard
Ron Howard und Tom Hanks haben sich zusammengetan, um drei Buchklassiker in einen Spielfilm zu verwandeln. Trotz des Streiks der Autorengilde, der die Veröffentlichung von Der Pate verzögerte, ist der Film lustlos und uninteressant. Er ist voll von Erklärungen und Tom Hanks, der durch den Vatikan sprintet.
Der Film ist mit vielen der besten Schauspieler Hollywoods besetzt. Mehrere Stars, darunter Robert Pattinson, Andy Murray, Gina Carano und Jeremy Renner, haben den Film befürwortet. Er hat auch viele Auszeichnungen erhalten. Schauspieler wie Jeremy Renner, Taylor Lautner und Gina Carano sind ebenfalls Fans.
Howard erhielt drei Nominierungen, von der Directors Guild und der Producers Guild. Die beiden anderen Nominierten waren “Sense and Sensibility” und “Apollo 13”. Keiner der beiden Filme erhielt eine Nominierung für die beste Regie. Howards Film ist ein ernsthafter Anwärter auf den Oscar. Er erhielt auch eine PGA-Nominierung sowie Nominierungen für Lee, Gibson und den Drehbuchautor Michael Radford.
Nach der Veröffentlichung von Braveheart arbeitete Howard weiter als Produzent und Regisseur. Neben dem Spielfilm führte er auch bei einer Reihe von Fernsehserien Regie. Außerdem war er Mitbegründer der Firma Imagine Entertainment, die eine Reihe von beliebten Filmen und Fernsehserien produziert hat, darunter Friday Night Lights, Arrested Development und Cocoon.
Ein weiterer großartiger Film von Ron Howard ist der Spielfilm In the Heart of the Sea. Inspiriert von einer wahren Begebenheit erzählt der Film die Geschichte einer Walfang-Expedition in den 1820er Jahren. In den Hauptrollen spielen Chris Hemsworth und Owen Chase. Auch wenn er nicht das atemberaubende Abenteuer von Der weiße Hai ist, so ist er doch eine faszinierende Meditation über Sterblichkeit und Schicksal.
Als Regisseur hat Howard eine Erfolgsbilanz bei der Produktion von Blockbustern vorzuweisen. Er ist dafür bekannt, dass er die besten Talente zusammenbringt, um denkwürdige Filme zu drehen. Obwohl Howard einige Fehlschläge hatte, wurde seine Arbeit von der Kritik gelobt und war finanziell erfolgreich. Mit seinem Talent und seiner Erfahrung weiß er, was funktioniert, und ist sich sicher, dass er Blockbuster schafft, die das Publikum liebt.
Sofia Coppola
Sofia Coppola wird bei einem neuen Film Regie führen, der auf den Memoiren Priscilla Beaulieu Presley, Elvis and Me basiert. In dem Biopic wird Cailee Spaeny die Rolle der Priscilla übernehmen, während Jacob Elordi den gleichnamigen Sänger spielen wird. In früheren Berichten hieß es, dass mehrere Schauspieler für die Rolle der legendären Sängerin im Rennen waren. Doch Cailee Spaeny erwies sich als Coppolas erste Wahl.
Sofia Coppola hatte einen härteren Weg zum Erfolg als viele andere Filmemacher, da sie mit Hindernissen wie Geschlechterdiskriminierung und einer von Männern dominierten Branche zu kämpfen hatte. Trotz alledem ist sie als eine der einzigartigsten Filmemacherinnen unserer Zeit anerkannt worden. Ihr Werk ist authentisch und originell und beruht auf ihren eigenen Erfahrungen.
Sofia Coppola hat im Laufe der Jahre eine Reihe von Filmen gedreht, darunter The Bling Ring, Somewhere und Luca. Letzterer wurde bei den Filmfestspielen von Venedig für den Preis für den besten Film nominiert, und ihr gefeiertes Regiedebüt “The Beguiled” wurde bei den Filmfestspielen von Cannes mit dem Goldenen Löwen für die beste Regie ausgezeichnet. Neben ihrer Filmkarriere hat sie auch das Drehbuch für “The Beguiled” geschrieben und Regie geführt, das von A24 vertrieben werden soll.
The Beguiled verbindet komische Momente mit einer interessanten Sezierung des Begehrens. Der Film konzentriert sich auf die Beziehung zwischen zwei Frauen und die Unterbrechung der Unschuld. Der Film ist visuell schön und unterhaltsam. Er ist ein Muss für alle Filmfans. The Beguiled ist Sofia Coppolas bisher bestes Werk.
Coppolas erster narrativer Film, “Lick the Star”, wurde veröffentlicht, als sie gerade 27 Jahre alt war. Darin spielten Bill Murray als Felix und Rashida Jones als Laura die Hauptrollen. Es ist vielleicht nicht Coppolas bestes Werk, aber ein solider Film, den man sich mit der Familie ansehen kann.
Sofia Coppola ist bekannt für ihre visuell beeindruckenden Filme und ihre fesselnden Einblicke in die Welt der Frauen der Renaissance. Sie hat auch bei Filmen wie The Virgin Suicides, Marie Antoinette und Lost in Translation Regie geführt. Neben ihrer Tätigkeit als Regisseurin hat sie auch zwei Bücher geschrieben und adaptiert, Marie Antoinette und The Beguiled.
Ähnliche Themen
